Película "DogVille"

"DogVille" es una película del año 2003 dirigida por Lars von Trier y protagonizada por Nicole Kidman. Es la primera película de la trilogía Estados Unidos.

Una película bastante interesante que atrapa al espectador desde el principio hasta el final, da vuelcos o saltos de acontecimientos bastante grandes, ya que por ejemplo uno como espectador espera que suceda algo y en realidad sucede lo que uno menos se espera, es interesante ver todo lo que tiene que pasar una persona para ser aceptado en una comunidad, pero no solo eso, sino todo lo que una persona está dispuesta hacer para huir de un mal, los sucesos que le ocurren a la protagonista aparte de ser inesperados, son bastante impactantes.

Es una película que se sale de lo común como se recrea este pueblo dibujado con tiza en el piso, detallando cada uno de sus componentes y describiendo el lugar donde se encuentra ubicado todo, es lo que más llama la atención, ver como los actores interactúan como si estuvieran en una casa real , desde el sonido al abrir sus puertas o las descripciones que el narrador hace de la pared son demasiado interesantes, el estilo de la película de tener ese narrador que cuente y describa situación, escena por escena es bastante clave, ya que hay comportamientos o situaciones que de no ser por el narrador no se entenderían, ese toque interesante y clásico definitivamente se lo da la voz de este mismo.

 En cuento al sonido como precisamente es un pueblo dibujado en el piso y muchas de sus casas no tiene los objetos materiales tan visibles, hay sonidos por ejemplo que aunque no los vemos, ejemplo: el reloj por el sonido de fondo de sus manecillas sabemos que está ahí, dependiendo la descripción de la escena el narrador varia su tono y la música que lo acompaña que aquí se vería lo que llamamos un disjockey, ya que este cabalga por encima de la canción.

Se presenta un gramófono, ya que el dinamismo de escuchar la música cambio dependiendo de la situación o escena, hay sonidos que en la misma película mencionan porque son bastante importantes para la realización  de esta misma, como el sonido de las campanas que entra muchas veces en un fade in.

 El de los pasos el de las puertas,  como ya explique muestran la entrada de los individuos a sus casas no hay puerta, no se muestra pero por el sonido se sabe que ahí está dentro de la película y la narración, las voces de las personas en muchas de las escenas o de los capítulos ya que esta narrada por capítulos como si fuera un libro en realidad parecido al que tom escribía y al que le puso bastante amor pero que nunca termino, entre música clásica e instrumental se va desarrollando esta película, que también tiene esos late motives al cambiar de capitulo, y ese sonido particular que tenía el pueblo al llegar el día y la noche, así se desarrolla dogville una película bastante recomendada y con un final inesperado, por ultimo una canción de David Bowie titulada “the young americans” es la que termina esta excelente pelicula.

Película "Tesis"

En esta película,  podemos observar de  planos no es muy rica de estos, pues entre plano medio largos y contra-picados y primeros planos se va desarrollando todas las escenas.

 No hay ninguna clase de sonidos en muchas escenas, pues se evidencia claramente el dialogo de los personajes, es muy poco lo que se percibe el sonido ambiente, aunque hay varias canciones que describen escenas y hasta a los mismos personajes y sus personalidades: ej.: canción de rock donde describen al ayudante de la investigación y música clásica cuando se describe al profesor.

el silencio, es esencial en esta película, este hace que se crea una intriga y un suspenso a lo largo de esta, es pobre en los efectos sonoros, ya que todo va acompañado por el silencio y la descripción de la escena con la misma voz del personaje quienes son los que van relatando la historia.

Gracias a este mismo silencio, los ruidos como gritos, llantos o elementos característicos de las escenas, se vuelven cada vez más fuertes y son presentes en un pp.

La iluminación o la claridad de la imagen, en muchos de los casos van contando dependiendo su intensidad lo que va ocurriendo en las escenas ej : se ilumina algo de lo que se habla y su alrededor es oscuro. Su acento español ayuda mucho en la narración pero de igual manera hay ciertas cosas confusas que uno como espectador no las entiende.

Ángela prepara una tesis  sobre la violencia audiovisual, su profesor de tesis descubre  una película y al día siguiente aparece muerto.

Ángela y  su compañero de facultad, deciden llevarse la cinta, descubriendo que se trata de una película snuff-movie en la que una mujer es torturada y asesinada. Ángela puede ser la protagonista de la siguiente snuff-movie.

Los siete demonios de haiti

                                                    Los Siete Demonios de Haiti


los siete demonios exactamente España,Francia,Europa,u.s.a, Duvalier, Vaticano, fondo monetario internacional.
 la principal razón, que afecto la mala fama de Haiti es lo que se habla de esta, sus pactos con los supuestos demonios, la habladuría de alguna gente es también la principal causa para que esta isla llegue a su tope de problemas, aparte de todas las enfermedades presentadas y que afectaban a la población, los españoles hicieron con sus habitantes lo que quisieron, llevándolos así a esclavisarlos y disminuyendo esta misma población, años más tarde ya lo tainos ni existieron para pasar oralmente todos estos sucesos, después, viene Francia apropiandose de esta isla y sacando del terreno a muchos, los esclavos cada vez más bajaban su promedio de vida, la discriminación por muchos y la falta de respeto y tolerancia hacia otros hacían que Haiti fuera cada vez mas manipulado por otros.

debido a todo esto, llega lo que muchos esperan, pero que es difícil de conseguir para esa época, es la guerra de esclavos contra el ejercito de napoleón, ganando esta y así proclamando su primera independencia, muchos creemos lo que los libros dicen y hasta aseguramos que es cierto, pero conocer la historia e identificar la realidad lo hace a uno querer saber más de esta, saber el coraje que tenia esta gente en esa época para emprender tan grande batalla y aparte salir victoriosos, hace crecer la admiración hacía estos.

pero todo  lo que paso en esta isla no paro aquí, su reconocimiento no fue reconocido gracias  a que Francia no dejo , pero sin embargo Haiti empezó a gobernarse, no obstante que fue explotado y destruido le toca pagar una suma de dinero bastante alta con Francia y para acabar su mala suerte sus gobernante eran igual de corruptos a los que observamos hoy en día, su explotación y discriminación aún seguía Haiti no era del todo libre y aquí observamos la discriminación tan grande hacia la raza negra, quienes según ellos no se podían gobernar solos y quien es  hoy en día demuestran que pueden ser mas fuertes que cualquier otro, se presento la dictadura mas sanguinarias de América latina

después de todo lo que  tuvo que pasar, fue el primer país en ser libre, uno de los datos mas importantes que este, es que no es el país mas pobre, por lo contrario es un país empobrecido por que fue saqueado por estos demonios blancos. es de admirar todo lo que tuvieron que pasar y las humillaciones que tuvieron que recibir.



Cuando empieza esta narración radial lo la realización integral de psique humana como se define radio en el texto , la música del comienzo entra en un primer plano ya que se escucha claramente y más cerca,es descriptiva dependiendo la intensidad del relato sube y baja, pero también es ornamental desde lo extradiejetico por que complementa el sentido de la narración esta tiene un tema bastante original, luego la locutora entra con una voz de suspenso y la vuelve un poco más dramática.

la voz del personaje al que están describiendo, se ubica en un espacio sin fondo ya que este interactúa con la música de fondo, su función es descriptiva intradiejetica ya que narra suceso por suceso lo que esta ocurriendo dentro de la historia. El relato va transcurriendo y se presenta un gramófono por los cambios de la música, la voz del locutor pasa a ser expresiva su tono cambia dependiendo el suceso que este contando, esta voz se escucha en lo que llamamos un disjockey, ya que se cabalga encima de la canción de fondo, el cambio de música es frecuente, pasa a ser una ambiental por el ritmo expresivo que le da a la secuencia de la historia, pero su función continua siendo narrativa contando hechos.

 narrando dato nuevo, se presenta un late motive, mejor denominado como sonido característico de una situación o escena, en este caso el sonido en el plano de fondo del caballo, la voz de la locutora sigue siendo de suspenso, pretendiendo crear ese miedo o tensión interna en el oyente, la voz de los dos locutores es expresiva, con el fin de crear esa realidad  por más fantasioso que suene, de la que nos habla kierkegaard en el texto(el ensueno de la radio), acompañadas de diferentes cortinillas musicales al cambiar el hecho que se esta contando, como en todo programa radial entra un cabezote, que es el identificador de este mismo, se presentan constantes elipsis ya que se salta en ese espacio temporal, los golpes musicales son claros separan ciertos sucesos, podemos observar como cada país tiene un theme Ej: se habla de Francia en el fondo suena su himno, esto con el fin que el oyente lo asocie con este mismo,los diminutivos en algunas de las palabras empleadas por los locutores, les da esa profundidad y ese tono melancólico que despiertan un interés grande en el oyente, los acentos gramaticales de los locutores, varían dependiendo la secuencia de la historia, hay un cierre musical para terminar la intervención de estos dos locutores, una canción que ha identificado todo la historia y de ultimo un jingle de la campaña.


asociando con el texto es la experiencia que tuve al escuchar esta narración, creíble generándome ciertos sentimientos de tristeza, de intriga, de felicidad,es el claro ejemplo de como la radio lo manipula a uno como oyente, haciendome crear esta misma narración pero interna y permitiéndome estar enfocada siempre en lo que contaban, por que quería saber que pasaba,yo creo que eso es el éxito de una pieza sonora atrapar al oyente y obviamente esta lo logro.

Película 'Los Otros'

En esta película, podemos ver que se manejan muchos tipos de planos y su cambio es constante, desde contra-picado, detalle, primeros planos, hasta subjetivo se integran en varias de las escenas, al igual que el cambio en el sonido, al principio de la película una canción suave instrumental va mostrando con los dibujos y dependiendo de este, el tono va narrando pasando de agudos a graves,en muchas de las escenas, no hay música de fondo pues lo único que percibimos el sonido ambiente.

En muchas escenas, hay sonido que son claves para entender esta misma como por ejemplo el sonido de las puertas,los pasos de los diferentes integrantes de la casa, niño llorando, la respiración de estos mismos,o hasta sus mismos gritos.

Hay una música en particular, que le permite al oyente identificar la escena, cuando ella va a entrar a una habitación la música es la misma y con el mismo tono de suspenso.Siempre en esta película se presentan varios sonidos de fondo, en las escenas como las diferentes voces de "los intrusos" e inclusiva la voz baja de ellos mismos.

Casi siempre en el cambio de escenas, hay una cortinilla con música de suspenso para no perder la continuidad con la otra , esta música de suspenso por lo general entra en un plano de fondo y poco a poco se va aumentando a un primer plano, la música de suspenso es clave en esta película pues siempre es la misma, solo que cambia su tono o cuando hay un fade in o un fade out.

excelente película es muy emocionante como lo hace a uno de espectador crearse ilusiones falsas de una posible situación, desde le principio hasta el fin amarra al espectador a querer descubrir lo que sigue en cada escena, para encontrar la razón de los diferentes obstáculos que se encuentran en la historia.

Película: 'Réquiem por un sueño'

Música suave para ambientar el recorrido al comienzo de la película, cambiando por una  música retadora como de misión, pasando a una un poco movida para describir la escena  mientras los dos personajes bailan, así mismo cuando  van pasando varias escenas más, podremos percibir una música como de combate y peligro muy acorde con las situaciones  recreadas, música instrumental con altos y bajos.

La música lo hace entrar a uno en suspenso, sube y baja dependiendo los diálogos de los personajes,  o de que tan fuerte sea la escena, cuando hay algo que resaltar ej.: la escena que la señora Goldfarb  lee el libro de dietas, la música se hace más intensa y demuestra prohibición en algunos elementos,se percibe también  una melodía que se torna más suave cuando las escenas son de amor, pero aún más relajada cuando no hay diálogos, en el cambio de escenas por intensas que sean o diferentes la música, es la misma solo su volumen varia, hay muchos sonidos descriptivos de las cosas u objetos de las diferentes escenas, música animada o de baile mientras la señora come y pasan sus días de dieta.

 La música es esencial cuando transcurre tanto tiempo, es la que lo conecta a uno con la situación y la escena, en las persecuciones la esta se vuelve más melancólica y fuerte, sonidos desesperantes que lo envuelven a uno en la película, las risas de las personas, el refrigerador, sonidos bastante irritantes. Al final de la película cuando muestran las situaciones que cada uno está viviendo, es la misma canción del comienzo de la misma.

Réquiem por un sueño, es una película cargada de efectos sonoros, que enriquecen la secuencia de esta misma, hubieron momentos tan desesperantes y fuertes que simplemente eran de mucho sonido, estos hacían que uno de espectador se metiera a vivir la vida del personaje, que encarnara esa serie de situaciones poco cotidianas.

Creo que en esta película el sonido es el que hace que el espectador se amarre a esta, que ría que sienta y hasta que llore, lo que exactamente el director quería expresar en esta, en conclusión me pareció una película excelente, no solo en la parte del sonido si no también bastante rica en planos, y un excelente reparto actoral.

Una película estadounidense del año 2000, basada en la novela homónima de Hubert Selby Jr. de 1978. Fue dirigida por Darren Aronofsky y protagonizada por Ellen Burstyn, Jared Leto, Jennifer Connelly y Marlon Wayans.

película Django

película Django

Desde el principio de la película, su banda sonora nos relaciona  exactamente  Con el tiempo y el lugar de la historia, evidentemente muy western, a medida que va transcurriendo la película cuando Django y el alemán  llegan a Texas, la música se vuelve más de misterio, ya que para muchos es increíble ver un negro a caballo, luego de esta escena el ambiente musical se vuelve más relajado.

Sin embargo, mientras la conversación de cierre del acuerdo no hay música simplemente solo está el sonido ambiente.

En la escena del enfrentamiento con el jefe de seguridad podemos escuchar que la música ya cambia, a unos golpes de tambor para amenizar la situación y ponerla más de asombrosa.

 Luego de esto ya entra una canción interpretada por una mujer un poco melancólica, esta canción los acompaña en su viaje, y es hasta más aventurera.

en la escena, en que él se encuentra capturado y es humillado, se puede percibir unos golpes como de platillos con un sonido bastante desafiante.

Mientras  Django le cuenta su historia al alemán, de fondo se escucha una canción triste llena de nostalgia por todos sus recuerdos.

Django, con un estilo nuevo, se vuelve a escucharse la misma canción que los acompaño durante el viaje interpretada por una mujer un poco más suave y relajada.

Cuando  él encuentra a uno de los hermanos por los cuales se lanzan en esta búsqueda, mientras lo observa, se escucha una música acompañada de pandereta y una voz masculina que genera como si hubiera ocurrido un gran descubrimiento.

su esposa es castigada, la música era la misma que interpretaba la mujer y decía algo como ‘buscando la. Libertad’  ya que describía, exactamente el momento que estos dos esclavos estaban viviendo.

Después de todos los recuerdo con su esposa, suena un fuerte latigazo que es el regreso del feedback.

Una vez más cuando Django captura a los hermanos Britter, suena su canción ya puesta en anteriores escenas, es una canción que genera reconocimiento  a un gran héroe.

La banda sonora de los antagonistas de la película, es música clásica.

En su viaje por la nieve, después de hacer un trato entre ellos los acompaña música country.

Durante su viaje a Misisipí se puede percibir una música instrumental.

Todo hasta ahora, ha sido muy western e incluyendo música clásica pero en su viaje a candy land, hay una canción de rap acompañándolos, poco común pero bastante ambiental 

para esta travesía. 

Cuando Django es sometido a prueba a ver como matan a un hombre de su mismo color, para ver si este impresiona y esto no sucede, en ese momento hay una música desafiante.

Esta misma canción los acompaña en su viaje a candy land

En el momento que llegan a la mansión a la hora de la cena la música  es bastante suave, durante el cierre del trato de Bromhilda la esposa Django la música de piano exactamente ‘para Elisa de Beethoven’

Cuando Django logra salvar a su esposa es una música de victoria, finalmente una música interpretada por un hombre ‘is the time of the west’